domingo, 1 de noviembre de 2015

"El mundo intimo de una mujer... por una mujer" - Mary Stevenson Cassatt

"Simplemente una artista que lograba plasmar el vinculo irrompible de una madre con su hijo, capas de captar momentos íntimos en la vida cotidiana de una mujer"


Mary Stevenson Cassatt (22 de mayo 1844 - 14 de junio 1926) fue una pintora y grabadora americana. Aunque nacida en Pensilvania, pasó gran parte de su vida adulta en Francia, donde forjó amistad con Edgar Degas y se incorporó al movimiento impresionista. Cassatt pintó, principalmente, imágenes representando la vida social y privada de las mujeres.


Mary Cassatt fue descrita por Gustave Geffroy como una de «las tres grandes damas» del impresionismo junto a Marie Bracquemond yBerthe Morisot.


El té (The Tea), 1880


https://es.wikipedia.org/wiki/Mary_Cassatt#/media/File:Mary_Cassatt_-_The_Tea_-_MFA_Boston_42.178.jpg



Maternité (1890), pastel



https://es.wikipedia.org/wiki/Mary_Cassatt#/media/File:Cassatt_Mary_Maternite_1890.jpg


Cassatt nació en Allegheny City, Pensilvania, ahora Pittsburgh. Nació en una familia de clase media alta. Su padre, Robert Simpson Cassatt (más tarde sólo Cassatt) era un exitoso agente de bolsa, descendiente del francés Jacques Cossart, que había llegado a Nueva Ámsterdam en 1662.  Su madre, Katherine Kelso Johnston, provenía de una familia de banqueros. Katherine, una lectora educada, tuvo una gran influencia sobre su hija. Louisine Havemeyer, amiga de Mary, escribió en sus memorias: «Todo aquel que tuvo el privilegio de conocer a la madre de Mary Cassatt sabía de inmediato que se trataba de ella y sólo de ella que [Mary] había heredado su habilidad».



"El cuadro mas caro de la historia hasta este momento"

La pintura "Nafea Faa Ipoipo" ("¿Cuándo te casarás?"), de la fase tahitiana de Paul Gauguin, se convirtió en uno de los cuadros más caros de la historia: fue adquirido por un comprador de Qatar que pagó unos 300 millones de dólares, según publicó el diario The New York Times.
La obra, realizada en 1892, pertenece a la serie de mujeres tahitianas que el pintor francés realizó en la etapa más reconocible y famosa de su carrera y formó parte de la colección del Kunstmuseum de Basilea (Suiza) durante más de 50 años, aunque llevaba años en manos de una colección privada suiza.
Según fuentes del periódico estadounidense, el cuadro fue adquirido por un comprador de Qatar y la venta fue confirmada por el intermediario, Rudolf Staechelin, antiguo ejecutivo de la casa de subastas Sotheby's, que se dedica a manejar las transacciones de obras del período Impresionista y Postimpresionista.
Hasta ahora, el cuadro más caro jamás vendido era "Los jugadores de cartas", de Paul Cézanne, que alcanzó los 250 millones de dólares en 2012 y que fue comprado por la Casa Real de Qatar.
También el récord obtenido en subasta por el cuadro "Tres estudios de Lucien Freud", de Francis Bacon, fue a parar a manos cataríes, ya que Mayasa bin Hamad al Zani, la hermana del emir del país, pagó 142,4 millones de dólares por el tríptico.
En ese entonces, el New York Post informó que la que es también hija del anterior emir es la persona más poderosa en el mundo del arte, dado que se ocupa de las compras de obras para el nuevo Museo Nacional de Qatar, proyectado por el arquitecto francés Jean Nouvel.
El financista estadounidense Steven Cohen también es una de las personas que más ha pagado por un cuadro. Por "El sueño", de Pablo Picasso, pagó 155 millones de dólares en 2013, mientras que el millonario mexicano David Martínez Guzmán se quedó con "Nº5", de Jackson Pollock, por 140 millones en 2006.
Fuente: EFE. 


https://es.wikipedia.org/wiki/Paul_Gauguin#/media/File:Paul_Gauguin,_Nafea_Faa_Ipoipo%3F_1892,_oil_on_canvas,_101_x_77_cm.jpg

LA NOCHE ESTRELLADA ( 1889 ) - Vincent van Gogh

Vincent van Gogh fue un artista que tuvo una gran influencia en el arte del siglo XX. Fue el hijo de un pastor protestante. Nació en Groot Zundert, cerca de Breda, Holanda , en el año 1852. Se sabe que fue un niño muy sensible, nervioso, difícil y que mantuvo durante toda su vida una relación fabulosa con su hermano Theo. 

Llegó a ser recluído en sanatorios mentales de forma voluntaria como el asilo de Saint-Rémy de Provence en Francia. Ahí se le habilitó una habitación para que siga pintando. En este lugar realizó los cuadros de cipreses y La noche estrellada.
Lamentablemente murió  a la edad de 37 años a causa de sus perturbaciones mentales a causa de  una herida de bala. 
Esta es una de las cartas a su hermano Theo:
“Te escribo desde Saintes-Maries, a orillas del Mediterráneo…..El cielo de un azul profundo estaba manchado de nubes de un azul más profundo que el azul fundamental de un cobalto intenso, y de otras de un azul  más claro, como la blancura azulada de las vías lácteas. En el fondo azul las estrellas centelleaban claras, verdosas, amarillas, blancas rosas, más claras, más bien diamantinas como piedras preciosas…”



https://es.wikipedia.org/wiki/Vincent_van_Gogh#/media/File:VanGogh-starry_night_ballance1.jpg


EL NACIMIENTO DE VENUS ( 1485 ) - Sandro di Mariano Filipepi, conocido como Botticelli

El artista era Alessandro di Mariano Filipepi conocido como Boticcelli, lo que significaba “pequeños barriles” en Italiano.
Sandro Botticelli fue el principal pintor italiano en Florencia en la segunda mitad del siglo 15. Su estilo era muy refinado y femenino. Sus principales patrones fueron la dinastía Medici para quien este artista realizó muchas obras como retablos, porta retratos, alegorías y banderas.



https://es.wikipedia.org/wiki/Sandro_Botticelli#/media/File:Sandro_Botticelli_-_La_nascita_di_Venere_-_Google_Art_Project_-_edited.jpg


Esta obra fue la primera pintura hecha en gran escala en el tiempo del renacimiento con un motivo exclusivamente  mitológico. Esta es considerada una de las pinturas mas famosas en la historia del arte. 
En la pintura podemos encontrar a:
  • VENUS : Venus es su nombre romano; los griegos la llamaban Aphrodita. Ella es la diosa del amor, belleza, risa y matrimonio.
  • CEFIRO:  también conocido como el hijo de Aurora ( el alba ) es el Viento del Oeste.
  • CLORIS: Ella era la ninfa de la brisa, consorte de Céfiro. Su nombre tambien significa pálido.
  • PRIMAVERA: una de las diosas de las estaciones. La estación del renacer.
Como dato curioso la modelo para la pintura era Simoneta Vespucci  fue una musa italiana del renacimiento, esposa de Marco Vespucci de Florencia.

Sandro Botticelli 066.jpg

https://es.wikipedia.org/wiki/Simonetta_Vespucci#/media/File:Sandro_Botticelli_066.jpg

EL GRITO ( 1893 ) - Edvard Munch



Edvard Munch fue un pintor y grabador noruego que pertenece a la corriente expresionista. 

Sus  obras nos reflejan la angustia en su vida marcada desde la niñez. Su infancia fue muy difícil. Perdió a su madre cuando él tenia 5 años, su hermana sufría de un trastorno bipolar y fue internada. Ella  murió cuando el artista tenía 15 años al suicidarse. Su padre fue un hombre muy dominador que a sus 5 hijos los obsesionaba con sus ideas religiosas. El cumulo de todo ello  nació su personalidad un poco conflictiva y a veces desequilibrada que alguna vez hizo que él mismo se internara en un hospital mental. Pero al mismo tiempo él lo consideraba que este trastorno era la base de su genio y claro que lo era.
Sus obras  se basaban principalmente sobre las angustias y temas existenciales. Esos  sentimientos y tragedias humanas se resumieron en una serie que llamó “El friso de la vida”. En esta serie podemos ver tres temas principales: el amor, la angustia y la muerte.
Existe un diario escrito por  Munch en 1892 donde nos detalla su inspiración para este cuadro:
“Paseaba por un sendero con dos amigos – el sol se puso – de repente el cielo se tiñó de rojo sangre, me detuve y me apoyé en una valla muerto de cansancio – sangre y lenguas de fuego acechaban sobre el azul oscuro del fiordo y de la ciudad – mis amigos continuaron y yo me quedé quieto, temblando de ansiedad, sentí un grito infinito que atravesaba la naturaleza.”



https://es.wikipedia.org/wiki/Edvard_Munch#/media/File:Edvard_Munch_-_The_Scream_-_Google_Art_Project.jpg




REVOLUCIONARIOS SIGLO XIX



Nocturno en negro y oro: el cohete cayendo (1874), Detroit Institute of Arts



http://www.image-bar.com/es/images/view/1036918


Les Bas Blancs, (Woman with White Stockings), 1864, Barnes Foundation-Jean Désiré Gustave Courbet


https://en.wikipedia.org/wiki/Gustave_Courbet



Snow Storm: Steam-Boat off a Harbour's Mouth-J. M. W. Turner


Steam-Boat off a Harbour's Mouth

https://en.wikipedia.org/wiki/Snow_Storm:_Steam-Boat_off_a_Harbour%27s_Mouth#/media/File:Joseph_Mallord_William_Turner_-_Snow_Storm_-_Steam-Boat_off_a_Harbour%27s_Mouth_-_WGA23178.jpg


LA LIBERTAD GUIANDO AL PUEBLO ( 1830 )-Eugene Delacroix



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https://en.wikipedia.org/wiki/Eug%C3%A8ne_Delacroix#/media/File:Eug%C3%A8ne_Delacroix_-_La_libert%C3%A9_guidant_le_peuple.jpg


Pintores: Canaletto

Me puse a pensar y lo único comparado con la hermosa y muy descriptiva pintura de este famoso pintor es la fotografía misma y me queda claro que como su talento ninguno esa capacidad de plasmar un momento con tanto realismo y con sumo detalle es simplemente espectacular es plasmar un pedacito de lo que un día será la historia en sí. Simplemente un extraordinario artista en todo el sentido de la palabra.



https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/fb/Piazza_San_Marco_with_the_Basilica%2C_by_Canaletto%2C_1730._Fogg_Art_Museum%2C_Cambridge.jpg


https://es.wikipedia.org/wiki/Canaletto#/media/File:Canaletto_-_The_Grand_Canal_and_the_Church_of_the_Salute.jpg


https://es.wikipedia.org/wiki/Canaletto#/media/File:Canaletto_Return_of_the_Bucentoro_to_the_Molo_on_Ascension_Day,_1732._Royal_Collection._Windsor..jpg